Когда стало известно, что Лиепайский театр взялся за одну из самых знаменитых антиутопий XX века, первая мысль была: «Реально ли это?». Теперь ответ известен – да, реально. Молодой режиссер Лаура Гроза-Кибере не спасовала перед сложнейшим материалом.
За основу она взяла не роман как таковой, а его инсценировку, созданную британцами Робертом Айком и Данканом МакМилланом в 2013 году для лондонской постановки (оказавшейся, как говорят, весьма успешной). Весь роман уложился в 2 часа и 20 минут непрерывного действия, раскручивающегося, как тугая пружина. Зрителей еще до начала спектакля готовят к тому, что их ждет – вместо традиционной просьбы насчет телефонов звучит: «Товарищи! Выключите мобильную связь! И не забудьте, Большой брат следит за вами!».
Вот она, империя Большого Брата. Постоянное наблюдение с телеэкранов. Боязнь мыслепреступления. «Двухминутки ненависти». На этом фоне и разворачивается «антипартийная» любовь-протест Уинстона Смита (Эгон Домбровскис) и Джулии (Агнесе Екабсоне). Они под подозрением с самого начала, шансов у них нет. Арест и... героев ломают. Заставляют отказаться и от любви, и от себя. Самые страшные сцены спектакля – процесс «перевоспитания» Уинстона, который происходит в виде веселой телевикторины с публикой, песнями очумелой поп-группы «Поющие санитары» и... пытками. Временами хочется зажмуриться, заткнуть уши и даже сбежать из зала, настолько это все жутко и по-настоящему.
Завершается все в точности как у Оруэлла. Опустошенные, «вновь обращенные» бывшие любовники встречаются и говорят друг другу: «Я предала тебя» -- «Я предал тебя»... Эпилог дал зрителям возможность слегка прийти в себя от увиденного. Выдохнув, они встали и устроили овацию.
Актеры прекрасны все. В первую очередь, конечно, Домбровскис. Он играет на разрыв аорты, так, что дух захватывает. Боль своего героя – и моральную, и физическую, – передает каждой клеточкой тела. Наверное, это одна из самых лучших и сильных ролей Эгона за последнее время.
Очень хорош Гатис Маликс. Его О'Брайен получился иезуитски-вкрадчивым, эдаким попрыгунчиком-палачом с замашками клоуна. Сразу вспоминаются мемуары жертв ГУЛАГа и их рассказы о пытках в кабинетах следователей... Есть в спектакле и детская роль, точнее, несколько. Их исполняет 9-летняя Терезе Лаукштейне, младшая дочка директора Лиепайского театра Херберта Лаукштейнса и лучшей актрисы театра Инесе Кучинской. Девочка – без всяких скидок на возраст – справилась великолепно.
Некоторые постановочные ходы невозможно забыть. Персонажи приветствуют друг друга вскинутыми вверх скрещенными руками со сжатыми кулаками и выкриком: «Слава!». На русском. И это звучит совсем уже безумно. Есть и сокращенный вариант приветствия: «Сво!». У всех персонажей на груди – татуировка этих двух сжатых кулаков. Короткую память героев романа передают повторяющиеся тексты в некоторых сценах. Жизнь «под колпаком» – не только натыканные повсюду мониторы-телеэкраны, но и соглядатаи. Они везде. От них не спрятаться. Но их и не видно – потому что их одежда сливается с «пейзажем». Герои лежат на траве, а тут же, у них за спинами – некто в зеленом комбинезоне и шляпе, скрывающей лицо. Сначала, заметив это, хихикаешь и вспоминаешь бессмертную фразу старухи Шапокляк: «Как хорошо, что вы такой зеленый и плоский! Вы лежите на газоне, и вас не видно!». А потом нервно оглядываешь сцену в поиске остальных филеров...
Превосходные костюмы придумала Илзе Витолиня. Сценографию делал Мартиньш Вилкарсис. Он давно изучил возможности сцены Лиепайского театра и обыграл их максимально. Металлические лесенки, «антресоль», закутки, выдвижной стол... Пространство просто на глазах сжимается и расширяется! Художника по свету Мартиньша Фелдманиса, видеохудожника Андриса Ветру и композитора Карлиса Аузанса тоже необходимо отметить: их вклад в создание общей «картинки» спектакля и его настроения очень велик.
«1984» надо посмотреть. Это сильно. Это проникает в душу и долго не отпускает. Но будьте морально готовы – это очень тяжелая постановка.
"1984» – вторая работа в Лиепае молодого режиссера Лауры Грозы-Кибере. Первая, замечательная музыкальная биография «Пиаф», по итогам зрительского голосования была признана на «Ночи лицедеев» лучшим спектаклем прошлого сезона.